目前巴黎最受期待的演出

巴黎的戲劇演出如今熱鬧非凡。各大劇院座無虛席，《獅子王》等劇目在莫加多爾劇院持續熱演，令觀眾興奮不已；《漢密爾頓》在夏特雷劇院也依然人氣爆棚。在古典戲劇方面，法蘭西喜劇院以全新的視角演繹經典劇目；而私人劇院則專注於原創作品，由法布里斯·魯奇尼和凱瑟琳·弗洛等一線明星領銜主演，每晚都吸引著大批觀眾。.

必看節目清單

以下是目前在首都引起熱議的作品。.

明星音樂劇：

• 在愛德華七世劇院上演的《媽媽咪呀！ 》以其ABBA的經典金曲和極具感染力的活力征服了觀眾。
• 十誡以現代版本回歸，由帕斯卡爾·奧比斯波重新編曲
• 巴黎麗都劇院的《洛基恐怖秀》是邪典劇迷的福音

關於芭蕾舞和歌劇：

• 巴黎歌劇院上演的《吉賽兒》是經典歌劇的全新詮釋。
• 在巴黎會議中心上演的《天鵝湖》，由馬裡烏斯·佩蒂帕編舞。
• 闊別150年後，巴士底歌劇院的維斯塔貞女雕像盛大回歸。

劇院裡那些備受喜愛的老朋友：

• 於歇特劇院的尤內斯庫之夜，演出劇目包括《禿頭女高音》和《課》。
• 法蘭西喜劇院對經典作品的重新演繹

原汁原味的體驗：

• Paris je t'aime 在 La Nouvelle l'Ève 探索巴黎歌舞表演精神
• 在聖禮拜堂獨特的建築環境中舉辦音樂會

這些演出涵蓋各種口味和預算。請務必提前預訂，因為許多場次的門票會在幾週前售罄。.

關鍵日期和演出安排

巴黎的演出季貫穿全年，其中一些時段的節目特別精彩。新年伊始，1月2日至12日，迪士尼冰上世界將在阿迪達斯體育館盛大上演；隨後，1月底，巴黎賭場將上演音樂劇《紅菱艷》。.

春季帶來了一系列新劇目：《奧涅金》將於二月至三月在巴黎歌劇院上演，《浴血黑幫》則將於三月在塞納河音樂廳上演。四月將迎來一個轉捩點，亞歷克斯·盧茨將攜新作《冬日馬戲團》亮相，《唐·卡洛斯》也將登陸巴士底歌劇院。.

2025年的秋季注定精彩。十月，塞納河音樂廳將上演《天鵝湖》，夏特雷劇院和勞雷特劇院將聯袂獻上《哈姆雷特》。假期季節期間，巴士底歌劇院將於十二月上演《巴黎聖母院》，夏特雷劇院將上演《一籠傻鳥》，精彩演出不容錯過。

獨特之處和原創性，不容錯過

巴黎的時尚界以其出人意料的合作和技術創新而聞名。 「迪奧之夜」在巴黎會議中心上演，將羅馬歌劇院與法國高級時裝完美融合，服裝由瑪麗亞·嘉茜婭·基烏裡設計。這是一場新古典芭蕾與當代時尚的難得邂逅。.

在技​​術方面，蓋特蒙帕納斯劇院上演的《白雪公主和七個小矮人》運用了全息投影和投影映射技術，重新演繹了這個經典童話故事。視覺效果徹底改變了傳統的音樂劇體驗。.

這些改編作品也令人驚喜。在博比諾劇院上演的《黑人傳奇》以37個場景，追溯了一個世紀的非裔美國音樂，將靈魂樂、福音音樂和嘻哈音樂以精彩絕倫的形式融合在一起。同時，在巴黎麗都劇院上演的《洛基恐怖秀》則強調與觀眾的直接互動，這正是這部音樂劇的特色所在。.

創新甚至滲透到了歷史遺跡中。聖禮拜堂的每日音樂會將這座哥德式建築變成了一個私密的音樂場所。這種 打破傳統的巴黎的文化

適合所有觀眾的多種類型

巴黎的確能滿足各種口味和年齡層的需求。古典戲劇愛好者可以前往法蘭西喜劇院觀看熱門滑稽喜劇《自殺》，該劇將一直上演到二月。音樂劇方面，《獅子王》將於2026年在夏特雷劇院盛大回歸，《怒火青春》則將於2025年底登陸塞納河音樂劇院。.

對於舞蹈愛好者來說，節目單可謂精彩。 「Dance Me」將萊昂納德·科恩的歌詞改編成爵士芭蕾舞劇，在夏特雷劇院上演；而《吉賽爾》則將於一月在巴黎會議中心上演，令觀眾如痴如醉。此外，嘻哈音樂也將在巴黎夏季藝術節期間亮相，帶來精彩的嘻哈對決和街頭表演。.

幽默也蓬勃發展。位於巴黎十一區的紅喜劇俱樂部定期舉辦單口喜劇表演，巴黎喜劇節則於五月於博比諾劇院舉行。就連馬戲團也掀起了一股熱潮，太陽馬戲團的《科特奧》將於十一月在雅高競技場上演。.

這種多樣性讓每個人都能找到自己喜歡的東西，無論是家庭出遊、與朋友旅行或浪漫之旅。.

巴黎舞台的標誌性場所

巴黎遍布傳奇的劇院，它們共同構成了這座文化之都的脈動。每家劇院都講述自己的故事，並為觀眾帶來獨一無二的體驗。.

加尼葉歌劇院至今仍是巴黎歌劇的聖殿。這座19世紀的宮殿是許多頂級歌劇和芭蕾舞劇的表演場所。其富麗堂皇的建築和夏卡爾繪製的圓頂使其成為一個非凡的表演場所。.

莫加多爾劇院以其精彩絕倫的音樂劇而聞名。這座位於巴黎第九區、擁有1600個座位的劇院經常上演當下最受期待的劇目。其卓越的音響效果和寬敞的舞台為宏大的演出提供了理想的場所。.

對於大型音樂會和活動而言，位於巴黎貝爾西的雅高競技場堪稱標竿。這座擁有2萬個座位的場館承辦許多國際頂級巡迴演出，其節目豐富多彩，涵蓋搖滾樂到合家歡表演等各種類型。.

自1869年以來，福里·貝熱爾劇院一直延續著巴黎音樂廳的傳統。這座位於巴黎第九區的歷史悠久的劇院提供各種歌舞表演、音樂會和演出。其美好年代的氛圍至今仍吸引著觀眾。.

位於裡歇街的巴黎舞台劇院（La Scène Parisienne）代表了巴黎新一代劇院的風采。這座由吉米·萊維執導、可容納154至315人的靈活劇場，注重多元化的演出形式，涵蓋當代戲劇、單口喜劇、音樂劇以及適合全家觀賞的節目。此外，巴黎喜劇俱樂部也在此舉辦，並承辦諸如「Le FIEALD」等活動，該活動已持續30餘年，致力於發掘和推廣新銳人才。.

每個表演場所都形成了自己獨特的風格。有些注重聲望和傳統，而有些則更注重創新和與觀眾的緊密聯繫，例如 勞蕾特劇院。這種多樣性使巴黎得以保持其作為世界現場演出之都的地位。

但這些地方之所以如此充滿活力，主要歸功於那些賦予它們生命的人。在每一幕拉開的帷幕背後，充滿熱情的藝術家和導演們傾注著他們的能量和創造力，孕育出那些轟動一時的演出。.

聚光燈下的藝術家和導演

巴黎的戲劇界如今一片繁榮，這要歸功於那些不斷突破藝術界限的創作者。這些藝術家們各自帶來獨特的視角，正在革新戲劇體驗。.

喬爾·波默拉特帶著《故事與傳說》在聖馬丁門劇院引起轟動。這位以其現代戲劇手法而聞名的導演，以其獨特的藝術風格重新演繹了傳統故事。.

本季舞蹈界湧現幾位傑出人物。安吉林·普雷爾若卡伊 (Angelin Preljocaj) 和喬治·曼奇尼 (Giorgio Mancini) 聯袂打造的芭蕾舞劇《迪奧之夜》(Dior Dresses the Nights) 將時尚與現代舞編排完美融合。舞蹈界傳奇人物 Eleonora Abbagnato 將在這部原創作品中飾演諾克斯 (Nox) 一角。.

巴黎歌劇院正倚重帕特里斯·巴特和歐仁·波利亞科夫的專業知識，將歌劇《吉賽兒》現代化改編。這兩位專業人士致力於在保留其精髓的同時，賦予這部經典作品現代氣息。.

奧雷利安·博裡在巴黎市立劇院以《隱形人》（Invisibili）呈現了一種獨特的藝術概念。這部作品的靈感來自巴勒莫和一幅15世紀的壁畫。他與西西里藝術家合作，包括四位舞者、一位歌手和一位音樂家，將這項藝術構想變成現實。.

今年還有其他一些新銳藝術家嶄露頭角。阿達瑪·迪奧普、克里斯蒂娜·昂戈、佩內洛普·巴吉厄和康斯坦斯·德布雷正在巴黎及其郊區，特別是楠泰爾和博比尼的文化舞台上留下自己的印記。.

這些創作者有一個共同的特點：他們敢於融合不同的藝術形式。戲劇、舞蹈、音樂和視覺藝術在他們的作品中交會融合，創造出獨特的藝術體驗。.

但除了藝術家的創造力之外，觀眾的反應和評論界的評價也塑造了這些演出的聲譽。那麼，究竟哪些演出能讓首都為之傾倒，並激發觀眾的熱情呢？

廣受好評和評論界讚譽的成功：大眾喜愛什麼

巴黎觀眾有自己鍾愛的劇目，這一點顯而易見。有些劇目場場爆滿，有些劇目難以坐滿觀眾。.

在人氣排行榜上名列前茅的是《太陽王》，這部音樂劇即將重返巴黎穹頂劇院。這部20年前的音樂劇至今仍風靡一時，這要歸功於人們的懷舊之情以及那些至今仍能哼唱的動聽旋律。觀眾們樂於重溫這些定義了一代人的經典旋律。.

在眾多備受歡迎的新劇目中，亞歷克西斯·米沙利克（Alexis Michalik）在文藝復興劇院（Théâtre de la Renaissance）上演的《護照》（Passeport）堪稱一絕。觀眾欣賞這部劇以現代視角探討身分認同的劇作，而一眾知名演員的精彩演繹更令其熠熠生輝。口碑傳播也發揮了巨大的作用。.

輕鬆喜劇依然是票房保證。 「微妙的情況」（Une situation délicate）在努沃特斯劇院上演，憑藉其星光熠熠的演員陣容吸引了眾多觀眾：凱文·拉齊、傑拉德·達蒙、克洛蒂爾德·庫羅和馬克思·布布里爾。這種幽默與大牌明星的結合讓觀眾倍感安心。.

對於那些偏愛前衛表演的觀眾來說，Circa馬戲團在愛樂音樂廳上演的《En Masse》絕對令人驚艷。這場極具現代感的馬戲團表演融合了舞蹈、雜技和電子音樂。評論界一片讚譽，觀眾也被這種大膽的藝術手法深深吸引。.

在巴黎會議中心上演的《天鵝湖》等古典芭蕾舞劇依然吸引著許多觀眾。這場由交響樂團伴奏的演出，吸引了一群忠實的觀眾，他們追求的是傳統的藝術水準。.

喜劇方面，瑞奇熱維斯在雅高競技場的演出引起了巨大轟動。他的脫口秀《死亡》雖然面向成年觀眾，但因其辛辣的英式幽默而備受粉絲期待。.

這些成功表明，只要品質過硬，巴黎大眾既欣賞久經考驗的經典之作，也欣賞原創作品。.